前歪嘴卡車司機詹姆斯.卡梅隆作爲迄今爲止修野狐禪得證大道的最頂尖導演，一生充滿傳奇。
當年《星球大戰》一出，米國少了一個卡車司機，多了一位頂尖的商業片大導演，這是運輸界的損失，好萊塢的榮幸，這讓觀衆有《終結者》、《真實的謊言》、《鐵達尼號》、《阿凡達》這種屌炸天的影片欣賞，一次又一次的提高觀衆視覺特效的品位。
這位牛人，他的生活與工作一樣充滿傳奇性，他有五位妻子，前四任一任不如一任，且婚齡維持一直呈現遞減趨勢：第一位維持7年，第二任維持5年，第三任維持三年，而第四任僅僅維持了18個月，但卻賠了六千多萬的贍養費，《鐵達尼號》掙的，一半砸這裏在這裏了，這四任中，凱瑟琳.比格羅位列第三，卻是最有話題性的一個，比終結者老孃還有話題。
奧斯卡未頒獎之前，紙媒、網絡一片形勢大好：卡梅隆大戰前妻。
懷着不可告人的目的，媒體還真誠希望這位充滿力量、身高1.82米的前妻與卡梅隆大幹一場，即使不拼個你死我活，那起碼也得來個頭破血流哇。
大家都準備好刀子，就等他們互捅了。
爲毛？且看：第一任乃一區區服務生，胸大沒腦，道不同自然也打不起來；第二任是製片人，鑑於商業原因，兩人離婚後再度合作幾把是正常現象，誰會跟錢過不去呢；第四任嘛，《終結者》捧紅的只是阿諾.施瓦辛格，除了卡梅隆，誰會對“救世主”老孃這彪悍強壯女人感興趣？隨着《終結者》熱散去，她實在難以與自稱“世界之王”的卡梅隆對戰。
數來數去，唯有畢格羅可以與卡梅隆相提並論，看看她都拍了些什麼樣的片子吧：混亂摩托車手的《無情》；年輕牛仔《血屍夜》加入吸血鬼家族；衝浪手策劃連環銀行劫案；以及一聽名字便冷酷十足的《寡婦製造者》，當然還有對戰爭上癮的《拆彈部隊》！這些片子一一列出，不用說都知道比格羅在講什麼：“那人那活兒，我能幹的更牛逼！
確實，她拍的片子離女性趣味如此之遠，卻又難得並沒有沾染上萬惡的女權氣息。她既不破口大罵，也不一根接一根地抽菸，當然她長的還挺漂亮。奧斯卡紅毯上，她並不比所謂女星黯淡，反倒因高挑的身材和蜷曲的頭髮顯得高貴不可侵犯。
這樣一個人，誰不希望她跟卡梅隆打上一架嗎？
可偏偏他們互相看着順眼，又互相恭維，金球獎卡梅隆獲得最佳導演，她不管真心或假意地吹捧：你把門檻抬高了。”意思大概是，卡梅隆獲得金球獎是實至名歸。
卡梅隆當然也投桃報李：“她在電影上極具天賦，但常常被忽視，這是一個遲來的認可。”又略微驕傲的稱：“我沒有準備好拿這個獎呢，我以爲這個獎是凱瑟琳的。”
畢格羅在接受採訪時，如此讚美卡梅隆：“不同於我們新婚之夜，這次我被徹底徵服了。”從譯言網上看到這句話時，我相信這句話是真的。它不但語氣逼真，而且充滿幽默感，能夠滿足觀衆陰暗的心理：這種大獎，不爭個頭破血流怎麼對得起如此多看熱鬧的觀衆？
可惜的是，這就是一個段子。比格羅依然緊閉嘴巴，不過當她獲獎時朝卡梅隆的一回頭，那得意得驕傲！小報配的字幕是：“傻B！喝老孃洗腳水了吧？”
不知卡梅隆心理在想什麼，是拿出藍領風範大罵一聲：“son of bitch！”還是保持風範強顏歡笑？
大概什麼表情都不好做，所以乾脆環顧左右。許多人看到這張圖片時，說實話，心理挺爽。
畢格羅終於獲獎了，打破了81年無女性導演獲獎的記錄。世界一幹文藝婦女一個個高呼：這次奧斯卡爲婦女節獻禮了！
不過畢格羅這麼牛氣了，報紙刊登出來，還不是說卡梅隆前妻？曾是卡梅隆上過的人？卡梅隆獲獎不獲獎，都少不了曝光率，也不見得喫虧。
所以好萊塢纔在大舉炒作，卡梅隆大戰前妻，這對於大家來說都是
一個節日幫助不了婦女，一個比格羅也不可能就給廣大婦女帶來切實利益。且看比格羅怎樣看待這件事吧：如果說女人拍電影確實存在着阻力，那麼我只會選擇無視之，無非也就有兩個原因成爲了障礙：我不能改變我的性別，我也不會停下來不拍電影。
按照比格羅的指導思想，對於那些性別歧視的工作，似乎我也只能說上一聲“去你媽的”，然後繼續埋頭苦幹了。
不管怎麼說，這一次學院及媒體，炒作卡梅隆大戰前妻，算是炒對了，當事人起鬨，媒體有流量，學院有收視率，皆大歡喜。
不像去年，媒體和學院炒作布拉德皮特、朱莉和安妮斯頓之間的三角戰爭，無奈當事人不配合，媒體再是起鬨，也是一頭熱，最終是當事人尷尬、學院尷尬，大家都無趣。
對於學院來說，堅持傳統的同時，再贏得收視率，這是最美不過的事。
《阿凡達》衝擊奧斯卡失利，沒有得到重要獎項，而《拆彈部隊》大獲全勝。結果有大量網友爲《阿凡達》鳴不平，有的認爲奧斯卡評委歧視科幻片，有的認爲就不應該挑剔科幻片的劇本，《阿凡達》這種“反侵略戰爭”的電影才應該得獎，有的人還以爲“好看”、“技術劃時代”的電影就該得獎。
這種情緒甚至使部分人把矛頭對準《拆彈部隊》，說這部電影美化伊戰，是米國主旋律，還有票房太低等等。
針對這個問題，學院官方作了回應，在看過《拆彈部隊》之後，感覺說些話話的人根本沒好好看這部電影，它能獲獎是有道理的。
《拆彈部隊》這部電影要表達的思想就是軍人被戰爭異化，最終只能回到戰場，戰爭如同鴉片一般使原本正常的人深陷其中無力自拔。
電影想要人們反思戰爭帶來的後果，並沒有認可伊拉克戰爭，可不知爲什麼在部分人眼裏就變成了“主旋律”？男主角的兩個戰友認爲他很奇怪，連他自己也承認自己不正常了，只能從拆炸彈中尋找刺激；裏面那個和善的軍醫不知戰場處處都有危險，結果第一次跟男主角他們出去執行任務就被炸死，這是何等悲哀！不知這跟主旋律有個毛關係？哪裏美化了所謂的“狂人戰爭”？
這部片子票房的確是低，可畢竟米國人誰會爭着搶着去看這種壓抑的、反映自己身邊存在的無法解決的問題的悲劇電影？看電影更多的是消閒娛樂，這是大衆主流，去電影中學習和反思的，那是少之又少。
《阿凡達》的科幻片大製作只是題材對它的技術上的要求，骨子裏還是必須要講故事的，畢竟故事等於是電影的靈魂。那麼憑什麼科幻片大製作就可以忽略故事和劇本？
所謂電影就是用畫面講故事，而不是堆砌特技！《指環王》爲什麼就能獲獎？因爲有原作小說在那裏撐着，故事劇本過硬！而《阿凡達》的故事其實很老套，劇情上也有硬傷，與《變形金剛2》等片子沒什麼區別。
具備星際航行能力的軍隊，打不過原始土著？叛族叛國之後還有背叛種類的？
還有傑克融入納美族的速度也實在太快了點，要與自己的母星和同胞爲敵，應該內心十分掙扎吧？結果片子裏也沒有足夠的鋪墊來說明他的轉變，有些生硬。還有男主角愛上女主角這一點也是，地球人愛上外星人也愛得太快了些，怎麼可能這麼快就完全把自己當做外星人？這隻能說男主角太博愛了，超越了種族上的差異。
《阿凡達》的失利在於它的軟肋終究是科幻片的軟肋：故事。如果脫掉所有特技的外衣，這只是個平平無奇的故事。如果製作成普通2D動畫片的話，估計不會有多少人看吧……學院評委最看重的永遠不會是特技，那隻是錦上添花的東西。
劇本，演員的表演，故事的流暢性，導演的水平……這些纔是我們真正重視的，是一部電影的血肉和靈魂。至於票房和人氣啥的都不在考慮之內。
既然女導演都能最佳影片最佳導演雙豐收了，黑人女演員初次提名就獲得最佳女配角了，歧視科幻片之類的謠言就不攻自破了吧。學院評委在向所有人傳遞一種信息：只有影片質量和演員的演技纔是最重要的。
如果《阿凡達》獲了最佳影片，那麼所有人都會去一窩蜂地拍大片，拍不起大片的導演和演員就會信心全無了，這對於電影業將會是滅頂之災。
於是，《拆彈部隊》名正言順地獲獎，而《阿凡達》作爲商業片已經取得了前無古人的成功，其實這是一個雙贏的結果。
學院自有他的道理，這電影如果只論票房，那麼奧斯卡不用開了，誰的票房高就發獎給誰，這學院必須堅持他們一向所堅持的。